Si tu cherches des astuces pour rendre ton poème pour un slam plus fluide, tu es au bon endroit ! Je suis prêt à t’aider en partageant mes méthodes. Après tout, si le public ne comprend pas le message que tu veux faire passer, l’objectif ne sera pas atteint. Il est crucial de ne pas négliger le contenu sous prétexte de se concentrer uniquement sur la forme et de jolis jeux de mots. Le sens est le plus important lors de la rédaction d’un texte pour une prestation.
Lorsqu’on commence à écrire, on veut que la structure soit cohérente afin d’assurer que le message soit transmis de manière claire et percutante. Une structure bien définie offre un cadre permettant au poète de s’exprimer librement sans que l’auditoire se sente confus.
Pour te faciliter la tâche, je te propose une structure de base à affiner avec l’expérience et qui te sera fort utile.
ORGANISE TES PENSÉES
Tout d’abord, le développement d’une structure cohérente débute par l’organisation de tes idées en une séquence logique. Généralement, quel que soit le genre de texte, une bonne architecture se compose d’une introduction, d’un développement et d’une conclusion.
Pour un slam de poésie, le principe est le même. Il faut y inclure une introduction captivante, un développement qui exprime nos émotions et qui résonne avec votre public, ainsi qu’une conclusion qui met en évidence le cœur du message. Je te transmets un joli schéma qui représente bien cette architecture.
Le Triangle d’or, c’est un concept simple et clair que j’ai créé pour mieux illustrer ce qui est important dans un slam. Et je t’assure, je n’ai pas l’intention de te donner un cours de géométrie sur les triangles scalènes ou équilatéraux. 😅 Je veux plutôt te parler de 3 éléments qui reviennent systématiquement dans les slams que j’écoute.
1- DESCRIPTION (le sujet amené)
Le sujet amené, c’est « mettre la table ». Il faut présenter le thème principal, soit en posant une question, soit en présentant une problématique qui retient l’attention. Par exemple, si on parle de l’impact des réseaux sociaux sur la communication, on peut commencer par souligner leur omniprésence dans notre quotidien. L’objectif, c’est surtout d’attirer l’attention du public dès les premiers mots. Pour commencer, pose une question rhétorique, lance une déclaration audacieuse ou partage une anecdote personnelle. Bref, choisis une façon unique d’introduire ton sujet.
2- ÉMOTIONS (comment tu te sens?)
Le terme « émotions » occupe le sommet du schéma pour une raison particulière : elles transforment radicalement la performance ! C’est même la principale raison pour laquelle un slam est authentique. Parce qu’on y croit. Alors, pour toucher ton auditoire, il est primordial d’intégrer à ton oeuvre des émotions vraies. Raconte tes expériences personnelles, tes combats, tes joies et tes peines. Exprime ce que tu ressens. Plus ton discours est sincère et proche de toi, plus il résonnera auprès des gens qui t’écoutent.
Émotions = Authenticité = Slam réussi !
3- MESSAGE (que souhaites-tu transmettre?)
Troisièmement, il y a le message. Il est extrêmement important, mais il n’a pas à être révolutionnaire pour autant. En effet, le message peut simplement expliquer pourquoi tu as écrit ce texte. Cette explication peut se faire explicitement ou implicitement, mais elle doit servir de conclusion, invitant ainsi le spectateur ou la spectatrice à la réflexion. Elle peut aussi déboucher sur des pistes d’avenir ou des sujets à approfondir, incitant ainsi le public à se plonger davantage dans la matière.
Pense attentivement au message que tu veux transmettre, puis vérifie que chacun de tes mots le consolide. Évite les détours superflus et reste concentré sur l’essentiel. Interroge-toi pour t’assurer que ton message est limpide pour toi en premier lieu, et ainsi il le sera pour ceux qui prendront le temps de s’y attarder.
Sache qu’il est possible d’utiliser des répétitions et des refrains pour marteler ton point de vue. Ces techniques peuvent aider à ancrer ton message dans l'esprit de l'auditoire. Enfin, n'oublie pas de conclure avec une note percutante qui laissera une impression durable.
LES STROPHES ET LES TRANSITIONS
Après avoir examiné et intégré les trois piliers du triangle, pense à structurer ton poème en strophes et à utiliser des transitions harmonieuses pour passer d’un point à un autre sans interruption, ce qui facilitera la compréhension de ton discours.
Pour faciliter la transition entre tes idées, n’hésite pas à employer des conjonctions et des locutions. Identifie d’abord le lien entre les deux points que tu veux relier. Voici quelques exemples de transitions pour passer d’une idée générale à une illustration particulière, lorsque l’intention change ou que le sens évolue : « Par exemple », « Alors », « C’est pour cette raison que… ».
Si tu veux comparer ou contraster des idées, des mots comme « Par contre» ou « Autrement dit » peuvent être appropriés.
Les moments de transition peuvent également être des occasions idéales pour capter l’attention du public. Des phrases comme « Je ne sais pas pour vous, mais… », « Regarde-moi… » ou « Vraiment ? » fonctionnent très bien.
En bref, il est crucial de garantir des transitions harmonieuses et authentiques, en s’assurant que le public comprend bien comment les pensées se connectent.
N’oublie pas non plus de diviser tes idées en strophes afin de mieux structurer ton poème ! Le début d’une strophe correspond souvent à un changement d’intention ou à l’introduction d’une nouvelle idée. Cette technique permet également de créer des pauses au bon endroit dans le texte, ce qui contribue grandement à son efficacité. Regarde un exemple de l’extrait de Avion en papier que j’ai écrit :
J’ai envie de dire quelque chose à tous ceux qui sont dans la merde en ce momentJ’ai envie de leur dire que tout ira bienJ’ai envie de leur envoyer un avion en papier
Dans lequel les passagers seront les plus beaux mots du monde
Tu sais, des mots que je trouve qu’on n’entend pas assez souvent?
Et crois-moi, j’vais m’assurer que cet avion se rende à destination
Qu’il traverse l’océan si nécessaireQue rien ne l’intercepteEt qu’il se dépose entre tes mains
Et c’est vrai, j’connais pas ton histoire, mais j’me permets d’avoir une pensée pour toiParce que je sais qu’il y en a pour qui les derniers jours qu’ils ont vécus, c’était vraiment l’enfer
- Élémo
Ici, il est clair que les trois strophes ont des objectifs différents et qu’elles sont introduites par des expressions distinctes. Prends note que chaque petit élément contribue à assurer une structure harmonieuse, une expression limpide, ainsi qu’une élocution fluide dans ta composition.
Merci de ton intérêt ! Si tu as aimé cet article, ça me ferait tellement plaisir si tu le partageais à un.e de tes ami.e.s qui s’intéresse au slam, ou tout simplement sur ton réseau social favori! Merci, et à bientôt !
P. S. : Si tu souhaites mieux comprendre comment structurer ton texte et y donner plus de sens, sache que tu peux t'inscrire à mes ateliers en ligne. C’est une mine d’outils ludiques et instructifs pour améliorer tes compétences en écriture.
De plus, n’hésite pas à explorer mon univers sur ma chaîne YouTube.
Comments